Dos centros FNAC de Madrid, acogen varias exposiciones fotográficas, se trata del centro de Callao y del de Castellana. El primero de ellos muestra la exposición “Espíritu sobre las olas” del fotógrafo Jan Cága, artista checo, ganador del Premio Photo España OjodePez de Valores Humanos 2011
Sus instantáneas retratan a un grupo de discapacitados físicos en una piscina, un lugar donde pueden sentirse libres. Realizadas en el transcurso del Campeonato Nacional de Natación para discapacitados en la República Checa. Un trabajo que nos recuerda que, las limitaciones aparentes de las personas discapacitadas no tienen que ser un impedimento para llevar una vida plena
Por su parte, la Fnac Castellana, tendrá lugar la exposición titulada “Mírame”, una selección fotográfica de los trabajos realizados por jóvenes de la Fundación Síndrome de Down. Una exposición que se enmarca dentro del programa PhotoEspaña 2012, a través de una serie de talleres, donde varios jóvenes han tenido la oportunidad de adentrarse en el mundo de la fotografía. Las mejores fotos salidas de estos talleres se expondrán en el Fórum de Fnac Castellana
El Museo Thyssen-Bornemisza y la Unión de museos nacionales de Francia presentan la selección más amplia y ambiciosa de la obra de Hopper que se haya mostrado hasta el momento en Europa. Una muestra bajo el sencillo título de ‘Hopper’ que puede verse en Madrid hasta el 16 de septiembre, y que nos impresionará por su realismo y por cómo nos invita a ser participe de cada una de las escenas. Como si pudiéramos saber que está leyendo la mujer sobre la cama, o esperando a que se eche a dormir. Hopper nos hace participes de sus cuadros y nos muestra la realidad de su época.
La exposición reúne la más amplia y ambiciosa selección de la obra del artista estadounidense que se haya mostrado hasta ahora en Europa, con préstamos procedentes de grandes museos e instituciones como el MoMA y el Metropolitan Museum de Nueva York, el Museum of Fine Arts de Boston, la Addison Gallery of American Art de Andover o la Pennsylvania Academy of Fine Arts de Filadelfia, además de algunos coleccionistas privados, y con mención especial al Whitney Museum of American Art de Nueva York, que ha cedido 14 obras del legado de Josephine N. Hopper, esposa del pintor.
La muestra en Madrid presenta una selección de 73 obras y analiza la evolución de Hopper en
dos grandes capítulos.
El primero de ellos arranca con su paso por el estudio de Robert Henri en la New York School of Art y recorre el periodo de formación del artista, con óleos, dibujos, grabados y acuarelas que, de 1902 a 1924 aproximadamente, ya empiezan a reflejar su estilo propio. Se exponen así mismo algunas piezas de otros artistas que influyen en su obra, como el propio Henri, George Bellows, Félix Valloton, Walter Sickert, Albert Marquet o Edgar Degas.
La pintura de Hopper expuesta en el Museo Thyssen de Madrid
Excelente exposición la que nos muestra la Biblioteca Nacional. Raquel Meller fue la intérprete española más notable y mejor reconocida en todo el mundo desde el primer tercio del siglo XX. Aunque se limitó al pequeño arte de la canción, Raquel Meller fue una artista de primera magnitud, con su emocionante manera de cantar y de crear historias y personajes, y con su dramatismo trascendental, que encogía el corazón de los espectadores.
Fue una creadora intuitiva, sin apenas estudios. Pero los artistas e intelectuales de su época supieron ver que Raquel daba a luz un arte nuevo y único, humano, sensible, todo un sentimiento trágico de la vida.
Su voz, frágil pero nítida, su dicción perfecta y su naturalidad expresiva establecieron con el público ese raro hipnotismo, esa comunicación espiritual que sólo han logrado unos pocos intérpretes: Carlos Gardel, Maria Callas o Frank Sinatra.
Convertida en mito, Raquel Meller impuso constantemente su personalidad arrebatadora. Como cantante o como actriz de cine (y ocasionalmente de teatro), podía ser a la vez cautivadora y arisca, genial e insoportable, la quintaesencia del ‘temperamento español’.
Obtuvo resonantes triunfos en los escenarios de Madrid, Barcelona o Buenos Aires, y luego en los de París y Nueva York. Fue una de las grandes estrellas del período de entreguerras.
Pero todo quedó olvidado después de 1939. Y durante más de dos décadas Raquel Meller tuvo que sobrevivir a su propia leyenda, en un mundo cambiado y ajeno, rodeada de amargura y soledad, con pocos amigos y menos apariciones públicas. Ya nunca abandonó la triste sonrisa de La violetera.
Hoy, cuando se cumplen cincuenta años de la muerte de Raquel Meller, se presenta en la Biblioteca Nacional de España (Sala de las Musas) esta síntesis de la vida y el arte, la apoteosis y decadencia de la excepcional intérprete española.
Biblioteca Nacional de España.
Museo. Sala de las Musas.
Del 19 de junio al 30 de septiembre de 2012.
Horario: De martes a sábado de 10 a 21 horas, el domingo de 10 a 14
Otra de las grandes citas con la Biblioteca Nacional en estos meses, es la exposición “El imaginario de Leonardo. Códices Madrid” que, hasta el próximo 29 de julio, presenta un viaje por una de sus etapas de mayor producción humanística , en torno a los campos de la música, la matemática y la pintura, y entre cuyas obras destacan los denominados Códices Madrid, los únicos que se conservan en nuestro país
Estos Códices llegan a nuestro país de la mano de su discípulo Francesco Melzi, quien los vendió a Pompeo Leoni, escultor de Felipe II. P Leoni compró varios ejemplares más , de los cuales solo se conservan estos dos
Se tratan de los denominados Códices Madrid I y II, y que representan el 10% de la obra completa del artista italiano. El I está dedicado por entero a la mecánica y la estática; y el II, a la geometría, la estática y la fortificación,entre otros apuntes destaca la canalización del río Arno, el vuelo de los pájaros, la fundición del caballo Sfroza o la cuadratura del círculo
En la exposición se presentan un total de 600 páginas, donde se exponen las ideas de Leonardo convertidas en dibujos, y que nos permiten conocer más a fondo el imaginario tan particular de este visionario renacentista. La exposición se ha dividido en cuatro secciones: la primera, “Leonardo”, sitúa al artista en su contexto histórico; la segunda, “El Códice Madrid I”, trata en general sobre este volumen; mientras que el tercer espacio, “El Códice Madrid II”, trata sobre el segundo; y en último lugar, “La restauración de los Códices”, donde podremos conocer las distintas intervenciones a las que han sido sometidos
El Pirulí, nombre con el que popularmente se conoce a Torrespaña, acaba de cumplir 30 años de existencia, en los que ha ofrecido la señal de radio y televisión para más de cinco millones de madrileños, dentro del área metropolitana como en sus zonas limítrofes, con una plantilla de 20 personas que atienden esa señal las 24 horas del día, los 365 días del año
Esta infraestructura se compone de una red de más de 3.000 nodos, difundiendo la señal de nueve múltiplex de TDT, de ámbito estatal y autonómico, que suman 43 canales, más los 15 programas de radio analógica, más los 3 multiplex de radio digital, que suponen un total de 12 canales más
El Pirulí fue inaugurado el 7 de junio de 1982, para responder a las necesidades tecnológicas que planteaba la cobertura del Campeonato Mundial de Fútbol, y ofrecer esa señal a la ciudad de Madrid y otras provincias limítrofes; además de resolver los problemas de cobertura que producían otros centros emisores
Desde el día de su inauguración hasta nuestros días, Torrespaña ha estado gestionada por tres entidades. Su origen como Centro Emisor perteneciente a la Red Técnica de RTVE hasta el año 89, después paso a Retevisión, quien se encargó de su modernización y gestión durante más de 10 años, hasta 2003, año en el que paso a formar parte de Abertis Telecom
Con la llegada del apagón analógico de 2010, Torrespaña tiene que afrontar el desarrollo de servicios audiovisuales relacionados con la Televisión Conectada, modelo en el que convergen los contenidos del sector audiovisual e Internet en un mismo multidispositivo
En estos 30 años, siempre se ha garantizado la cobertura audiovisual de los más importantes acontecimientos que se han celebrado en España, desde las cumbres de jefes de estado , elecciones o acontecimientos deportivos
El cine llega a Madrid de la mano de la 9º Muestra de Cine de Lavapiés. Del el 22 de Junio al 1 de Julio se desarrollará en la capital este evento abierto a todos aquellos que estén interesados, ya que es gratuito.
En esta ocasión, serán 10 días de cine con más de 18 proyecciones que tendrán lugar en diferentes espacios del barrio como el Cine Doré, Alabanda, E35, La Bagatela, Enclave de Libros, CEIP Emilia Pardo Bazán, Bodegas Lo Máximo, CSOA Casablanca, CSA Tabacalera y la Plaza de Ministriles, entre otros.
En esta edición, además de disfrutar de los trabajos audiovisuales seleccionados en la primera convocatoria abierta con licencias libres, se podrán ver películas como: Melancolía (Melancholia; 2011) dirigida por Lars von Trier, la reciente ganadora del Oscar a la mejor película The Artist, dirigida por Michel Hazanavicius; Shame (Reino Unido) de Steve McQueen; Incendies (Canadá y Francia; 2010) de Denis Villeneuve; Blackthorn (Sin destino; 2011) de Mateo Gil y muchas más.
Una novedad para este año serán los talleres que se desarrollarán en torno al código abierto y las licencias libres. Estas licencias permiten uso, copia, modificación y redistribución pero exigiendo los mismos derechos en las obras derivadas, por eso han elegido esto para las obras que se envíen.
Hay que destacar que los organizadores no reciben ninguna subvención por parte de ninguna institución pública, con lo que se las ingenian para ofrecer lo mejor con el presupuesto que tienen.
Esta muestra de cine tiene como objetivo principal fomentar lugares de encuentro entre los vecinos con la pretensión de disfrutar de una parrilla de películas, documentales y cortos que durante el año la organización se dedica a seleccionar y conseguir.
No hay un premio en metálico, ya que es una muestra, no un festival de cine.
DATOS DE INTERÉS
Evento: 9ª Muestra de Cine de Lavapiés Lugar: Lavapiés Fecha: 22 de junio – 1 de julio Entrada: Gratuita
