Exposición ‘Retratos. Obras maestras. Centre Pompidou’ Fundación Mapfre

Los 80 retratos de esta exposición son ejemplos sobresalientes de los diferentes movimientos artísticos de los siglos XX y XXI, de las vanguardias históricas a la posmodernidad. Desde el Renacimiento se pensó que, para reflejar la personalidad del retratado, era suficiente ofrecer una representación fiel de su fisionomía. Pero con la llegada de las vanguardias históricas, que ponían en tela de juicio las reglas tradicionales del academicismo, el género del retrato tuvo que sustituir el principio de verosimilitud por el de expresividad, en el caso del fauvismo, o por el de experimentación, en el caso del cubismo. A esto aluden las irónicas palabras de Picasso sobre un retrato que hizo a la escritora norteamericana Gertrude Stein: “Todos piensan que ella no se parece en nada, pero no hay que preocuparse; al final, llegará a ser exactamente así”.
El Centro Pompidou es la sede del Musée National D’Art Moderne, una de las colecciones de arte contemporáneo más importantes del mundo, que para esta exposición presta obras de Matisse, Delaunay, Kupka, Modigliani, Picasso, Saura, Miró o Dubuffet, entre otros. El retrato más antiguo que se exhibe es obra de Suzanne Valadon (1892-1993), la extravagante pintora de Montmatre que, según se dice, tenía una cabra en su estudio para que se comiera los malos dibujos; y el más reciente de todos es de John Currin, cuyo estilo combina referencias de la cultura pop y del clasicismo.
Algunos de los retratos exhibidos son de mecenas, marchantes y clientes que quisieron mostrarse al mundo como personas de su tiempo, aunque para esto hubiese que renunciar al parecido que hasta entonces había exigido la tradición renacentista. En definitiva, se trata de una exposición que presenta a las personalidades más visionarias de cada década. No solo a los artistas, si no también a aquellos que les acompañaron en su avuntura y que supieron comprender enseguida las claves de la experimentación y la vanguardia. Por lo tanto es una cita imprescindible para los amantes del arte contemporáneo y del contexto cultural en el que se ha desarrollado.

La calle Atocha tendrá un hotel de 4 estrellas

Atocha 49 202x300 La calle Atocha tendrá un hotel de 4 estrellas

El Ayuntamiento de Madrid, dentro de su plan para la recuperación de los inmuebles en degradación y la potenciación de la actividad hotelera, para la revitalización del centro urbano e hisórico de la ciudad, va a rehabilitar un edificio, construido en el siglo XIX, situado en la calle Atocha, para convertirlo en un hotel de 4 estrellas

La fachada fue construida por el arquitecto Wenceslao Gaviña, quien se convirtió en uno de los arquitectos preferidos por las clases altas madrileñas del siglo XIX. El edificio goza de una protección integral, por lo que, además de su rehabilitación como hotel, también servirá para la restauración de su arquitectura, eliminando añadidos que se hayan incorporado  a la estructura en pasadas intervenciones

El edificio consta de 5 plantas, con un total de más de 5.000 metros cuadrados construidos, y contará con 85 habitaciones. Tanto la primera planta como las fachadas serán restauradas íntegramente, en el caso de las fachadas, se recuperará los huecos del zócalo y del alzado originales del año 1849, su paso de carruajes, el patio central y las escaleras. Mientras que, el resto de plantas, serán acondicionadas y redistribuidas interiormente, instalando los servicios necesarios para el desarrollo de la actividad hotelera

Info y foto vía: espormadrid.es

En escena: “Tengamos el sexo en paz”

 En escena: Tengamos el sexo en paz

Dario Fo vuelve a Madrid con su obra “Tengamos el sexo en paz”, que se podrá ver hasta el mes de septiembre en el teatro Arenal. Este monólogo fue escrito por el dramaturgo, su mujer Franca Rame y su hijo, Álvaro Lavín, quien dirige la presente puesta en escena

El monólogo lo interpreta la actriz Mercedes Castro, en el que se hablará ,desde Adán y Eva hasta nuestros días, de escenas cotidianas en torno al sexo, y al poco conocimiento que de la materia tiene la socieda occidental. Todo el monólogo gira entorno a una pregunta: “¿ Si el sexo es tan importante en nuestras vidas, por qué nunca se habla de el?”. A través de esta obra, se pretende subsanar este error, hablando mucho y con humor. “Tengamos el sexo en paz” pretende ser un punto de encuentro para distintas generaciones, para dejar atrás algunos tabúes

La obra se estrenó en 1994 y estuvo cuatro años en cartel ininterrumpidamente. EL texto que podremos ver en Madrid, es una versión en castellano de un espectáculo que fue estrenado en gallego

Info vía: teatroateatro.com

Teatro Arenal

Hasta el 30 de septiembre

 

10ª edición del ciclo “Artes Escénicas y Discapacidad” en La Casa Encendida

artes escénicas y discapacidad 300x168 10ª edición del ciclo Artes Escénicas y Discapacidad en La Casa Encendida

La Casa Encendida organiza su 10ª edición de “Artes escénicas y discapacidad”, cuyo programa incluirá teatro, danza y por primer año, música. Una iniciativa organizada gracias a la colaboración de la Fundación ONCE y su IV Bienal de Arte Contemporáneo, con cuya ayuda ha sido posible el crecimiento de este Ciclo

Este crecimiento se muestra en la inclusión de cuatro compañías españolas: Contando Hormigas, y sus piezas escénicas interpretadas por personas invidentes; Danza Mobile, con su trabajo con bailarines con discapacidad intelectual; Locos por el Teatro,que nos propondrá una mirada distinta sobre la enfermedad mental;  Orozú Teatro,  y La Niña de los Cupones, compañía pionera en el cante y baile flamenco en lenguaje de signos

Como novedad en esta edición, destacan los conciertos, que se programarán los tres primeros domingos del Ciclo con:  Wild Classical Music Ensemble, una banda de rock, punk e improvisación, formada por 5 artistas con discapacidad intelectual; el pianista de jazz Ignasi Terraza ; y el gupo congoleño Staff Benda Billili, múscos callejeros que nos presentan su último trabajo “Trés trés fort”

Este Ciclo lleva realizándose en La Casa Encendida durante 10 años, con el objetivo de llegar a un desarrollo profesional dentro del mundo de las Artes Escénicas. Con el paso de las ediciones, se ha ido creando un espacio físico y discursivo donde poder hacerse ver y mostrar el potencial de estos artistas

 

La Estación Espacial y Centro de Visitantes de Robledo de Chavela

Estación espacial Robledo de Chavela 300x199 La Estación Espacial y Centro de Visitantes de Robledo de Chavela

En 1964 Estados Unidos y España firman un acuerdo de colaboración científica para la investiación de la Luna, los Planetas y el Sistema Interplanetario, un año despúes a las afueras de Robledo de Chavela, se creala Estación Espacial o el MDSCC (Madrid Deep Space Communications Complex), el Complejo de Comunicaciones con el Espacio Lejano de Madrid, perteneciente a la NASA, el Instituto de Técnica Aeroespacial (INTA) y su filial INSA

La primera antena que comenzó a operar era una DSS – 61, de 26 metros de diámetro. Esta antena fue la que recibió las primeras fotografías de Marte, realizadas por la nave Mariner 4. Actualmente el complejo de antenas que funcionan a la vez, y que  por sí solas un auténtico espectáculo, sobre todo por su envergadura, son un total de cuatro: tres de ellas tienen un diámetro de 34 metros, y la cuarta, una DSS – 63, con 70 metros

DSCN0240 300x225 La Estación Espacial y Centro de Visitantes de Robledo de Chavela

En 2002, de mano de las Instituciones mencionadas, se creó el Centro de Entrenamiento y Visitantes (CEV), que se encuentra al lado del Complejo, para atender la demanda sobre las actividades que se llevan a cabo en este Complejo

Este Centro se articula en una sala de exposición, que cuenta con una Colección Permanente, además de la realización de exposiciones temporales,  y otra para proyecciones multimedia, que nos ofrecen una visión general sobre las actividades de NASA en este Centro, además de las distintas misiones espaciales y de los planetas del Sistema Solar

Los fines de semana, el Centro se puede visitar de forma gratuita y sin previa reserva, mientras que los demás días, suelen estar reservados para visitas de grupos concertadas con antelación

Foto 1 vía: minube.com

Foto 2 vía: mrgorsky.wordpress.com

 

Una exposición de diseño finés en el Palacio de Cibeles

diseño finés 300x145 Una exposición de diseño finés en el Palacio de Cibeles

El Instituto Iberoamericano de Finlandia, la embajada de Finlandia en Madrid y el espacio cultural Centro – Centro del Palacio de Cibeles, han organizado, con motivo de la capitalidad mundial del diseño de Helsinki en 2012, la exposición “Encuentros/Kohtaamisia”, sobre la importacia que tiene el diseño para el desarrollo de servicios para los ciudadanos y los entornos públicos

La exposición, además, es la encargada de inaugurar el espacio “Observatorio Ciudad 21″, situado en la primera planta del Palacio de Cibeles. Está comisariada por Antti Pitkaen junto con la colaboración de Aalto Design Factory, y aborda en profundidad, el diseño de servicios para la ciudadanía en su conjunto, y que implica en su producción, una serie de métodos de diseño en su creación o mejora de los ya existentes, productos o infraestructuras para que cumplan con su función de accesibilidad, flexibilidad y que sean agradables tanto para los habitantes del entorno como para el antorno en sí

Entre el material expuesto destaca la amplia colección de fotografía de Helsinki y Madrid, realizadas por Jussi Tiainen y Asís G. Ayerbe, para hacernos reflexionar sobre nuestro entorno tan cambiante, en pleno siglo XXI. Además, estarán expuestos varios innovadores proyectos, tanto del ámbito de la cultura como de la educación, la movilidad, la comunicación y el bienestar

Hasta el próximo 14 de octubre